USA – 1976 – 110 min.
Director: Martin Scorsese
Intérpretes: Robert De Niro, Cybill Shepherd, Jodie Foster, Harvey Keitel, Peter Boyle
SINOPSIS
La tragedia de Vietnam late al fondo de esta espléndida película en la que Scorsese indaga en la tragedia íntima de un ex combatiente que, llevado por la decepción, la depresión y una irresoluble soledad, trabaja como taxista en la noche neoyorquina y decide tomarse la justicia por su mano ante un mundo que detesta, odia y en el que se muestra incapaz de vivir.
“Taxi Driver” es una mirada entristecida y airada hacia un país, Estados Unidos, lleno de tantas contradicciones como aristas, un lugar, en especial la ciudad de Nueva York, en el que las vidas transcurren con una sordidez y opacidad que nadie como Scorsese había sido capaz de reflejar en imágenes hasta que se produjo esta inolvidable, cruda, sincera y descarnada película. Hay que destacar en “Taxi Driver” no sólo el trabajo de interpretación, sino también el de casting: Scorsese fue capaz con su elección de activar la carrera de Jodie Foster, de sacar el máximo partido a la a menudo plana Cybill Shepherd y de redescubrir para siempre a los aficionados al siempre fascinante Harvey Keitel. “Taxi Driver” es una obra maestra. Quizá el clásico moderno más inmortal de los últimos tiempos, una película que fue merecidamente galardonada con la Palma de Oro del Festival Internacional de Cine de Cannes.
USA – 1959 – 203 min.
Director: William Wyler
Intérpretes: Charlton Heston, Jack Hawkins, Stephen Boyd, Haya Harareet, Hugh Griffith, Sam Jaffe
SINOPSIS
Algún odioso crítico maniático escribió que a Charlton Heston le habían dado el Oscar en “Ben-Hur” por conducir cuádrigas y mostrar los pectorales a la afición”. Se supone que la envidia tendría algo que ver con la afirmación porque la realidad es que Heston no fue el único galardonado. Salvo en la categoría de Mejor Guión Adaptado, las restantes 11 nominaciones se materializaron en premio. Y la película se convirtió en una leyenda que todavía hoy perdura. Si hubo un momento emotivo en aquella ceremonia, monopolizada por razones obvias por el ingente equipo de profesionales que trabajó en “Ben-Hur”, fue cuando Buster Keaton, quien nunca fue santo de la devoción de la a menudo ingrata Academia de las Artes subió al estrado a recoger un Oscar Honorífico concedido al conjunto de su carrera. Aquel año, “Ben-Hur” compitió contra películas de una calidad sensiblemente inferior, como “El diario de Ana Frank”, “Room on the Top”, “Historia de una monja” y la remarcable “Anatomía de un asesinato”, de Otto Preminger.
